能尖日参加鹿特丹Kunsthal艺术馆举办的CUTE展览
让我们一起进入迷人又可爱的宇宙吧💗
软体子民 守护天使
能尖日作品
CUTE
为什么我们会为婴儿脸庞心动不已、沉迷于萌猫视频无法自拔、甚至用表情符号沟通情感？这个夏天，来鹿特丹Kunsthal艺术馆，一起探索**“可爱”**这个既诱人又时常令人困惑的宇宙。展览《CUTE》揭示了可爱如何征服了我们的世界，也在无形中打破了规则。在这个被快速线上刺激包围的时代，可爱不再只是吸引人的外表，它已经成为一种强有力的工具——可以操控、安慰，甚至挑衅观众的感受。在Hello Kitty迪斯科舞厅里随着甜蜜节拍起舞，在互动装置《Glimmer》中化身动漫角色，或在游戏厅里为微型数字怪兽换上俏皮装扮。《CUTE》特别展出JimmyPaul为庆祝Miffy七十岁生日而设计的华丽礼服。从日本的“卡哇伊”文化到搞笑迷因、再到未来主义的设计风格，《CUTE》将带你沉浸于一个超越现实的“超级可爱”体验之中。
来自世界各地的五十余位艺术家与艺术团体齐聚一堂，共同探索“可爱”的力量——以及它背后的另一面。村上隆（Takashi Murakami）、KAWS x Campana、金世俊（Sejoon Kim）、高野绫（AYA TAKANO）和马克·莱基（Mark Leckey）等知名艺术家，将带你深入了解可爱与科技、身份、欲望、性别与怀旧情感之间的关联。来自鹿特丹的双人组合 Supertoys Supertoys 不仅带来他们的原创作品，更通过极具创新的展览设计，生动呈现他们对“激进可爱（radical cuteness）”的独特见解。
除了艺术作品，展览还打造了一个充满流行文化元素的可爱宇宙：从玩具、漫画到罕见的收藏品，一应俱全。你将发现，可爱不仅存在于艺术之中，它更深深植根于我们日常生活的每一个角落。
可爱的多重面貌
展览围绕五大主题展开：哭哭宝贝（Cry Baby）、一起玩耍（Play Together）、怪诞他者（Monstrous Other）、糖衣药丸（Sugar-Coated Pill）与超音速（Hypersonic）。这些版块揭示了“可爱”拥有多重面貌——既可以甜美、天真、充满安慰，也可以批判、暧昧，甚至带有令人不安的气息。例如，设计团队 Graphic Thought Facility 创作的AI猫咪肖像，乍看之下完美又惹人怜爱，但细看却带来微妙的不适感；Ram Han 的闪亮插画中，小小生物代表的女性身份与未来幻想相互碰撞；高野绫的少女角色则在童真与科幻之间游移不定；而Mark Ryden笔下的大眼牦牛“Yuki the Young Yak”，则以其憂郁眼神勾起观者的疏离与惆怅。《CUTE》是一场视觉盛宴，同时也邀请观众重新审视我们眼中“可爱”的定义与边界。
从“卡哇伊”到“可爱主义”
追溯可爱文化的兴起与演变，从日本插画家竹久梦二（Yumeji Takehisa）20世纪初创作的首批“卡哇伊”插画开始，到Hello Kitty、漫画与动画在全球的流行。上世纪90年代，在日本企业的全球商业策略推动下，卡哇伊文化迅速征服西方世界，这一现象也被称为“粉红全球化（pink globalisation）”。自此，“可爱”在全球流行文化中占据了不可替代的位置。许多艺术家如村上隆和麦克·凯利（Mike Kelley）开始借助“卡哇伊”的视觉语言探讨严肃议题，他们的风格被称为“可爱主义（cutism）”。进入21世纪，一批伴随网络文化、TikTok、电子游戏和数字虚拟形象成长起来的年轻创作者，也以自己的方式重新演绎了这种美学。他们的作品展现出：可爱，不只是甜美，它可以复杂、叛逆，但始终与当下息息相关。
国际合作
本次展览由伦敦萨默塞特宫（Somerset House）发起，并与鹿特丹Kunsthal艺术馆紧密合作共同策划完成。策展人分别为：萨默塞特宫的克莱尔·卡特拉尔（Claire Catterall）与Kunsthal的夏洛特·马滕斯（Charlotte Martens）。
Kunsthal Rotterdam
鹿特丹Kunsthal艺术馆是荷兰最具代表性的文化机构之一。每年举办二十余场展览，Kunsthal呈现出一个充满活力、持续带来惊喜的展览项目。
Kunsthal始终处于不断转变之中，通过频繁更换的展览，实现不同艺术领域之间的跨界融合——从现代大师与当代艺术，到被遗忘的文化、摄影、时尚与设计。丰富多元的展览项目不仅赋予Kunsthal全国性的影响力，也为其赢得了国际声誉。
